Seleccionar página
Inicio E Producto E Del concepto a la prenda
Figurines en adobe Photoshop

— 4 clases de 2hs c/u online vía Zoom
— material para descargar (guía de autocorrección para bloqueos creativos .pdf y cuadro de constantes y variables .pdf)
— las clases quedan grabadas por un mes
— acceso al grupo de WhatsApp para compartir dudas

¡Acá Clari! Si estás estudiando algo relacionado con diseño de indumentaria  y buscas herramientas que te ayuden a diseñar optimizando tiempos, ¡este workshop es el indicado! En este curso teórico no solo vas a comprender y a analizar cómo diseñan las grandes marcas, si no que también vas a adquirir recursos prácticos y herramientas para que tus diseños se destaquen por tu creatividad e innovación.

 

cuatro clases a pura información
(se recomienda tener una base de conceptos básicos de diseño)

CONTENIDO — [ qué voy a aprender en el curso ]

clase UNO: Creación discursiva

⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯

- Introducir en conocimientos básicos: tipologías, rubros, largos modulares, siluetas y deconstrucciones

- Reconocer la composición del diseño y la labor del diseñador

- Comprender cómo estructurar discursivamente un proyecto de diseño o colección

- Ahondar en definiciones claves como "idea guía", "relato de colección" (storytelling), "idea de bajada al plano físico", entre otras...

- Analizar en detalle colecciones de: Moschino, Chanel, Walter Van Beirendonck, Delpozo, Miu Miu y más...

* objetivo de la clase: Aprender a crear un relato discursivo desde cero, seleccionando temáticas e hilándolas con una intención.

clase DOS: Collages, moodboards y series textiles

⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯

- Distinguir recursos morfológicos, técnicos y funcionales proveniente de los temas elegidos

- Indagar cómo traducir un discurso a un plano físico-digital, destacando la impronta del diseñador

- Determinar la importancia de las texturas y series textiles

- Incorporar el concepto de "recurso"

- Analizar colecciones de: Balenciaga, Alexander Mcqueen, Schiaparelli, Iris Van Herpen, distinguiendo la influencia de subculturas, citas históricas, vanguardias artísticas, entre otras, y contemplando su implicancia discursiva

* objetivo de la clase: Comprender cómo crear una estética personal y única que se evidencie en moodboards y series textiles reflejando, a la vez, mi desarrollo discursivo.

clase TRES: Desarrollo del rector y evolución de recursos

⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯

- Experimentar distintas maneras de desarrollar mi primera prenda y conjunto rector

- Plasmar la evolución de un recurso a lo largo de una serie de indumentaria

- Descubrir cómo abordar un proyecto de diseño a partir de películas, series, artistas plásticos o diseñadores de otras áreas

- Introducir el cuadro de constantes y variables para estructurar mi proyecto de diseño

* objetivo de la clase: Comprender cómo comunicar un discurso concretamente a través de prendas y conjuntos.

clase CUATRO: Creación de Universo Estético-Visual-Discursivo

⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯

- Comprender cómo comunicar mi discurso en áreas externas a la indumentaria

- Aprender las bases claves para una buena entrega de mi proyecto (figurines, láminas y presentación)

- Absorber criterios estéticos para elegir el mejor styling, sesión de fotos y fashion film para mi proyecto

- Presentar la "Guía de autocorrección": guía de preguntas disparadores para utilizar en un bloqueo creativo

* objetivo de la clase: Crear criterios básicos para elegir la mejor forma de mostrar mi trabajo. Priorizando que lo externo no compita y explotando el máximo potencial de mi proyecto.

¡QUIERO! — [ seleccioná la modalidad y el método de pago ]

cuatro clases en vivo vía Zoom
5/08 + 7/08 + 12/08 + 14/08 de 18:30hs a 20:30hs

70,000 ARS

andan diciendo…

 

— [ otros workshops que te pueden interesar ]

😱 cursos & archivos descargables — 3 cuotas sin interés / 15% off vía tranferencia / PAYPAL 😱
This is default text for notification bar